《湖上》第十五辑《山水志》新书首发

    中国文化书院

    近日,由中国文化书院主办,中国文化书院科学人文分院秘书长李海波主编的《湖上》第十五辑《山水志》新书首发。

    《湖上》第十五辑特刊《山水志》(上下两卷)

    童中焘 书 湖上山水志

    《山水志》中“述事继志”,追思往昔,继往开来。“西湖文脉”,绘西湖之胜景,传文脉之不息。论笔墨之要,如“笔墨记”所言,学者当内化于心,领悟笔墨之真谛。山川之真赏,如“丹青绘”所记,非悟者难识。《山水志》所载,非止山水,亦及于人。人之学问、见识、胆识、才情,亦如笔墨之四要,缺一不可。

    本期封面 孙君泽《阁楼山水》

    | 山水志 • 开篇 |

    纵观中国历史,画宗两宋。北宋之理、南宋之情,创造出令人流连颠倒的无尽气象,也成就了人与世界的一场场兴会。

    清 弘仁 《旅亭子明圣湖诗意图》

    两宋画家们既能够为宇宙造型,又可以为万物写照:山水画的层峦迭嶂中蕴籍着宇宙太古的广大与寂静,花鸟画的写真妙趣中更有着自然造物的千般生意、万种风情。宋人缀风月,弄花草,务求工致妍美而又清新灵动。他们用戏藻游鱼刻画水波的柔媚荡漾,以柳荫牧牛抒发一片江南的田园生趣。他们描绘春日水滨、华服冶游,穷妍极态,彩丽竞繁;他们刻画古木寒林、苍苔幽径,寒气满纸,天地寂寞。

    《江山霁雪图卷》唐 王维

    北宋的全景山水中蕴含着能动的主体、自由的观看、整体的构作,所以呈现出的是遍览天地的超越性景观,所谓“伫中区以玄览”,其中有一种生成性的空间拓扑和蒙太奇式的视觉综合。画家以大观小,又以小观大,在周游、综览之中把“横看成岭侧成峰”的经验拼溶为一个宏大整体,山川的每个局部空间都被充分展开,诸多充分展开的局部空间又融导出一个超视觉的多维时空。这种构做方式最大可能地保留了人在山水中周游遍览的经验和记忆,整个画面的空间四通八达,内含若干洞天,通向不同世界。

    黄宾虹《黄山汤口》171.5cm×96cm 北京故宫博物院藏

    如果说北宋山水是在层峦迭嶂中展开一种全景式综览,南宋山水画则是一种“特写”的山水。北方山川形势崔嵬、筋骨雄奇,南方却多是草木华滋的丘陵地貌,水系众多;在江南,随处都能找到幽岩空谷,在在都是“一江两岸”。氤氲迷离的山川风貌唤起了画家们内在的形式冲动,在静观山川景物的过程中引发了一种新的体认,于是,一种全新的构成意识被唤醒,一种极具形式感的绘画图示被创造出来,这成就了一种“近景山水”,一种虚实相映的山水“特写”。

    顾坤伯《屏霞庐南望》 64.5cm×59.4cm(1958)

    南宋画家作为世界观察者的身位发生了变化,他不再是那个不断发现和打开空间的漫游者,他深入山水内部,“行到水穷处,坐看云起时”——观察者的视线从永不停歇的巡游纵览中安定下来,静观默会大自然的诗意。南宋山水画不再是超越人的神圣视觉,人的位置在山水间确定了下来,跟水流、树石、远山……,构成一种自然的秩序感,极为妥帖,极其宁静。观者可以像点景人物般悠游其中,也可以化身一株古树,感受画中世界的细雨微风。更重要的是,画家在身即山川的过程中,在对江南山水的体认中唤起了一种形式冲动,发明出一种新的图式,从而成就一种新的诗意。连绵不断的山水世界被剪裁出一个个独特的诗性图景,画面呈现为一个个诗意特写。

    陈磊 《智者塔院》 纸本设色 44cm×40.5cm(2021)

    这种“特写”式的感知之道,使南宋绘画创造出一种独特的“世界感”。刘松年《四景山水图》堪为佳例,他描绘冬景,天地静谧,雪意萧萧,却毫无萧索荒寒之气。三株苍松树立在画面中央,深秀沉郁,雍容大度,远山的轮廓极富音乐感,台阁屋宇、断桥行旅,一切都被安置在真实妥贴的一方天地之中。再如《柳下双牛图》画家对柳梢的精妙刻画、对芳草平芜的妥帖表达令我们赞叹,更令人感动的,是在这个小小的团扇中,一个世界被如此从容、如此自然又如此完整地建构起来,画面中的那一缕初春的微风似乎正在吹拂着所有事物。这些南宋画家们最擅长以意写境,画中世界悠远静谧,虽然是天地一角,却自在完全。这八百年前的一瞬,依然隽永清新,仿佛一切都正在发生。

    《四景山水图》卷 南宋 刘松年 绢本设色 纵40cm× 横69cm

    两宋画风之变,是从世界观到形式语言再到绘画理法的一场全面深刻的变革,浙江正是这一变革的核心现场。浙江得吴越山川之胜,风景清幽,天下独绝,历朝历代更是人文荟萃,孕生出中国文人诗性心灵的重要发生现场。溪山无尽,行旅亦无尽;天地无涯,情致亦无涯。千年以来,无数文人、画家在吴山越水中烟云供养、吟风弄月,他们于此秀丽山河、有情世界间倘佯徘徊,唱和不息。

    《柳下双牛图》南宋 侏名

    浙江山水画承两宋遗泽,立千年道统,在中国画史上树立起无数高峰,在当代中国画坛,更是以其对传统的深湛研习、对笔墨的精微把握,呈现出独树一帜的精神风貌。浙江山水画研究会于1983年成立,虽筚路蓝缕,却群星闪烁,诸位先生同气相求、竞相琢磨、真诚砥砺之情状,令人既感且佩。研究会贯通两个世纪,绵延至今,已历经整整四十个年头,而今再启新途,不独固本培元,守正创新,接续先贤道统,活化历史文脉,更是为了源流互质,返古开今,激发古典学术的真实义,创造将来文艺的新格局。

    我们期待着浙江山水画研究会的诸位同仁戮力同心,放开怀抱,让中国山水传统的意境与情致、两宋绘画的观物之道与绘画理法,在当代人的感知经验和精神土壤中重新生发。同无妨异,异不害同,期待诸君将古今概览之眼界、自然造化之体认,转化为艺术创作之资粮,创造出二十一世纪山水画的清刚正大、浑厚华滋、雄强壮阔、高风峻骨。
    ——高世名 

    | 山水志 • 目录 |

    开篇 | 高世名 中国美术学院院长

    述事继志

    《恢复浙江山水画研究会》 | 童中焘 中国美术学院教授

    《朝花夕拾——浙江山水画拾零》 | 姜宝林 中国艺术研究院博士生导师

    西湖文脉

    《夏圭与杭州山水之美》 | 任道斌 中国美术学院教授

    《天开图画供丹青》 | 邵彦 中央美术学院教授

    《山水与西湖文脉》 | 林海钟 中国美术学院教授

    《湖畔琐记》 | 丘挺 中央美术学院教授

    笔墨记

    《笔墨轮要》 | 林海钟 中国美术学院教授

    《以心目而成之》 | 陈磊 中国美术学院教授

    《宗炳《画山水序》中的修身思想》 | 翁志丹 南京师范大学美术学院国画系副教授

    《丹青点笔化神奇——没骨山水之『没骨法』考》 | 王素柳 上海师范大学副教授

    《中国山水画观法我见》 | 宋帅 浙江画院专职画师

    丹青绘

    《水墨渲淡——浅析王维的绘画面目》 | 虞仲韦 杭州国画院美术馆馆长

    《「万松金阙图」的超越与真切之探》 | 何庆林 杭州画院专职画师

    《山水有清音——顾坤伯先生的绘画与教育思想探析》 | 耿祥龙 美术评论家

    《马麟(传)柳堤牧童图赏析》 | 金捷 中国美术学院风景建筑设计研究院

    《理——谈王绍强的维度与艺术(节选)》 | 吴洪亮 北京画院院长

    | 品鉴赏读 |

    发布时间:2024-08-23 15:05:03